YOUNICA

YOUNIQA blev grundlagt i 2021 og er et lille firma med fokus på at skabe smukke smykker til den moderne og kvalitetsbevidste kvinde og mand.

Navnet YOUNIQA er et akronym for at du er unik, ligesom vores smykker

Vores unikke smykker er baseret på vores egne designs og er lavet i hånden i vores lille studie i Holbæk ca. 60 km fra København.

Christina er grundlæggeren af virksomheden og designer og producerer alle smykkerne i sit værksted.

Christina har gennem hele sit liv været en kunstnerisk og kreativ person. Hun har arbejdet med mange forskellige kunsthåndværk, men i de seneste 4 år er design og smykkefremstilling blevet hendes store passion.

Vi synes, at et håndlavet smykke er noget utroligt specielt. Den følelse får vi hver gang vi har lavet et nyt smykke. Det er grunden til at vi laver vores smykker fra bunden og bruger de mange guld- og sølvsmed teknikker til at skabe smukke og unikke smykker.
Uanset om du har modtaget et smykke i gave eller købt det selv, har smykker en særlig betydning for os. Derfor gør vi os stor umage med at lave smukke smykker, der kan blive en perle i din samling.

Vi har altid haft en passion for design. Derfor vil mange sandsynligvis kunne se, at vores smykker er inspireret af de skandinaviske designtraditioner.
Hos YOUNIQA arbejder vi primært med guld og sølv. Når vi arbejder med guld, er det primært med 8, 14 eller 18kt, og vores sølv er sterlingsølv.
Vi laver også tit smykker, hvor kunden medbringer sine egne materialer. Rigtig mange har smykker liggende, som ikke længere kommer i brug, og der er da ikke noget sjovere end at genbruge smykkerne og få noget nyt.

Hos YOUNIQA er vi stærkt engagerede i bæredygtighed. Derfor designer og fremstiller vi alle vores smykker i Danmark. Vi har vores eget værksted, hvor vi kan kontrollere vores arbejdsgange for at sikre, at de udføres mest hensigtsmæssigt.
Vi bruger kun genbrugsguld -og sølv fra vores leverandør i Danmark.

Vi er store tilhængere af laboratoriefremstillede ædelsten, da de har den samme skønhed og egenskaber som en ædelsten fundet ved minedrift og samtidig garanteret konfliktfri. Vi bruger også naturlige ædelstene fra velrenommerede leverandører.

Telefon: 23 36 85 55
Email: chrestina-j@live.dk
Web: www.youniqa.dk

Få kørselsvejledning

Ole Clæfer

Velkommen til både mit Kunstgalleri med abstrakt kunst og Bonsaimuseum med bonsaitræer. Jeg er en kreativ person, der arbejder med mange kunstformer; abstrakte malerier, skulpturer, sjove figurer og ikke mindst bonsaitræer. Bonsaimuseet indeholder en unik samling på mere en 250 “unikke kunstværker”.

Telefon: 40 19 69 64
Email: info@ckunst.dk og info@bonsaimuseum.dk
Web: www.ckunst.dk og www.bonsaimuseum.dk

Få kørselsvejledning

Karen Sylvest

Karen Sylvests billedunivers er bygget op af modsætninger. På den ene side orden, struktur og kompositorisk skelet. På den anden side atmosfære, stemning og lys.
Selv om hun for det meste er en figurativt arbejdende kunstner, ser og opfatter hun flader som en abstrakt maler ville gøre, med fokus på de basale elementer: form, farve og linje.
Som modvægt til og i dynamisk dialog med den strukturelle orden sætter Karen Sylvest farven og lyset.

Med til at gøre kompositionen levende er også hendes vane med at veksle mellem mættede og umættede farver i samme billede. Ved at skifte mellem næsten gennemsigtige lag af tyndt påført maling og fede og glødende lag af pigment opnår hun en stor variation i det taktile udtryk. Noget der gør det enkelte maleri endnu mere stofligt (. . .) som om man næsten kan smage den saftige pære og dufte det nyslåede græs i sine næsebor.
(Uddrag af Tom Jørgensens tekst i 101 Kunstnere 2021)

Telefon: 26 99 56 22
Email: info@karensylvest.dk
Web: www.karensylvest.dk

Få kørselsvejledning

Julie Ruberg

Unikke sjælefugle af keramik og farverige collager

Mine unikke sjove, glade, melankolske, skæve, sure og særlige keramikfugle er udformet i lavaler og dekoreret med penselglasur. Sjælefuglene viser hver sin personlighed, når de kommer ud af leret, og alle har forskellige udtryk og dekorationer og kan fint stå både alene eller flere sammen.

Jeg arbejder intuitivt, både abstrakt og figurativt og ser, hvad der dukker op i de materialer, jeg arbejder med. Mine collager er naivistiske og farverige, og jeg elsker farver, og den måde de i samspil med hinanden kan skabe en stemning. Min inspiration kommer fra detaljer i naturen, hverdagslivet og grafik. Collagerne skaber jeg ud af bemalet papir, silkepapir, tapet, pap og andre materialer. Collagerne må gerne vække både undren og glæde.

I pinsen byder jeg dig indenfor i min have, hvor du kan se mine værker.

Telefon: 52 39 69 68
Email: ju-ju@outlook.dk

Få kørselsvejledning

Henrijete Elmkjær

Velkommen i mit atelier på den Gamle Kaserne i Holbæk, hvor jeg også bor.

Henrijete Elmkjær har siden 2012 været etableret som billedkunstner og har i den periode udstillet mere end 70 gange. Ydermere har private kunder over hele verden, nydt godt af hendes værker.

Farve og udtryk varierer fra sort/hvide konturer af by og land præget af minimalisme, og er både skildret som en serie af oliemalerier i store formater, til dels med grafisk udtryk og i Stories, udført i akryl på papir, holdt i paynes grey og hvid. Fælles for disse værker er, at de skildrer perspektivet i lys og mørke.

Som pendant til ovennævnte, er de farvemættede, abstrakte, malerier hvor beskueren drages af antydningens kunst og de mange lag af penselstrøg, vidner om sanselighed og fortællelyst.

Kunstneren henter sin inspiration i menneskelige relationer, livets anskuelse samt naturens nuancerede mønstre. Håbet er, at værkerne inviterer til visuel begejstring samt berigende refleksion.

Enkelte værker, er tilgængelige i plakatform, trykt i mindre oplag.

Du er velkommen, som gæst i ‘Kunst I Pinsen’, til at tage en pause på min terrasse. Jeg serverer lidt snack og drikkelse.
Der vil i denne pinse være gode priser på alle malerier, tryk samt malerier i glas og ramme.

Læs mere på: www.henrijeteelmkjaer.com
IG: henrijete.artist

Telefon: 20 40 33 02
Email: henrijete@gmail.com
Web: www.henrijeteelmkjaer.com

Få kørselsvejledning

Heidi Andersen

Heidi er opvokset på landet og bor også ude på landet ved Regstrup.
Hun er uddannet landmand og landbrugstekniker.
Heidi har boet og arbejdet i Norge og Tanzania.
Nu arbejder hun som pedel på en mindre skole.
Heidi Andersen er autodidakt kunstmaler og har malet i næsten 10 år. Hun har i flere år deltaget på malerkurser i LOF.
Det er tydeligt at det er naturen omkring hende der giver inspiration til valg af motiver.
Heidi bliver et med sine motiver, fra de minutiøse gengivelser af mælkebøttens frø til barken på en træstamme, eller lyset der i kaskader bryder gennem det lysegrønne løv.
Man kan få fornemmelsen af at være Tommelise på åkandens blad.
Heidi tager mange fotos af planterne i hendes have, eller på ture rundt i landet. Herefter kan hun sidde og aflure planternes hemmeligheder eller sidde med luppen og glædes over alle de spidsfindigheder naturen har skabt.
Under arbejdet med et maleri, arbejder Heidi med kontrasterne mellem det abstrakt og det supernaturalistiske og det skaber en tredje dimension og ekstra liv i maleriet
Du tager således del i hendes fascination, når du oplever hendes malerier.
Heidi har gennem hendes aktive kunstnerliv, blandt andet udstillet på Viborg Campus, Galgebakkens beboerhus i Albertslund, Kolonien Filadelfia, Carlsberg byens galleri og kunstsalon, i Region Hovedstaden og flere steder i Holbæk og Jyderup.
Heidi er medlem af Isefjordskunstnerne og udstiller på fællesudstillingen og pinseudstillingen.

Telefon: 22 84 70 95
Email: olep.heidia@gmail.com
Web: www.haart.dk

Få kørselsvejledning

Atelier-art by Jasmina Malkoc

Jasmina Malkoc er billedkunstlærer, kunstner, grafiker og illustrator og udstiller flere forskellige kunstværker udført i forskellige teknikker i sit atelier i Holbæk. Kom og oplev et spændende univers, hvor Jasmina blandt andet udstiller illustrationer, malerier, skulpturer og smykker med inspiration fra sine bosniske rødder.

Telefon: 21 61 28 72
Email: Jasminamalkoc@gmail.com
Web: Instagram:artbyjasminam

Få kørselsvejledning

Jane Mølgård – Tekstilkunst

Hos Jane Mølgård Tekstilkunst finder du håndtrykte silketørklæder i smukke farver og mønstre, samt mixed art media bestående af håndtrykt silke og papir med broderinger. Alle tekstiler er håndtrykte af mig.

Jeg er en del af værkstedsfællesskabet Atelier Østerled. Tilsammen er vi seks kunstnere, der udstiller dør om dør, så der er mulighed for at se meget forskelligt kunst på adressen Østerled 28 A Bygning E.

Telefon: 25 88 80 71
Email: janemoelgaard@live.dk

Få kørselsvejledning

Galleri Røllike Art

Digitalisering har uanede muligheder. Billedkunsten kan derfor også følge med tiden. Som en pendant til de traditionelle udtryk, kan de nye metoder benyttes til at fremstille værker på en ny måde. Der findes programmer med et utal af digitale pensler, og andre værktøjer der giver mulighed for at arbejde med skygge, lys, lasering osv.
Da jeg fotograferer meget, har jeg, for at opnå mit helt specielle udtryk, valgt at anvende digitale fotos som primært værktøj i skabelsen af mine værker. Ligesom et maleri kan bestå af mange lag, kan et af mine værker være bygget op af op til 75 lag, som jeg arbejder med ca. en uge.
De første dage er en meget sanselig proces hvor jeg arbejder med idé, farver, og komposition. Jeg fornemmer billedet i maven, som også er der jeg lader mig guide i forhold til stemning, farvevalg og opbygning. Man kan kalde formen en slags subjektiv realisme, holdt i nordiske farver og dansk utæmmet natur. Resten af ugen går med at transformere de mange fotos til ét billede. Det er den tekniske del af processen der kræver stor tålmodighed.

Ved anvendelsen af bananskaller som metafor, har jeg fået mulighed for at give udtryk for menneskelig eller dyrs adfærd. Når bananskallen er fotograferet og lagt ind i computeren, har den ofte sin egen attitude ligesom den selv vælger sin farve. Det gør den anvendelig i alle sammenhænge, ikke mindst fordi den er uden køn, tro og race. Det kan lægge op til en samfundsmæssig kommentar, en følelse eller ‘bare’ livet. Fordi skallerne er af organisk materiale passer de fint ind i naturscenerier, og på den måde er baggrunden til min historie ofte givet. Skallerne har visse ligheder med kalligrafi, hvilket gør at de nærmer sig et oldgammelt billedsprog. Da de står først til at blive til skrald, kan de være min kommentar til vores menneskesyn og køb og smid væk-kultur. Alle bliver levende ved at blive set og regnet med i fællesskabet. Bananfigurerne kan bidrage til at beskrive noget hæsligt på en smuk og humoristisk måde. Naturens mønstre er globale optræder ofte i mine himler som evigheden der danner baggrund for vores eksistens. Værkerne er trykt på aluminium, der kan genanvendes igen og igen.
Det almindelige er fantastisk.

Telefon: 29 72 81 19
Email: roellike@email.dk
Web: www.roellike.dk

Få kørselsvejledning

Elisabeth Nina Petersen

Inspiration er nøglen for mig som kunstner. Men det kan være meget forskelligt, hvor jeg finder den. Den er vel overalt, hvis jeg har overskud til at se mig rundt. Ser jeg retrospektivt på mine mange værker, og her taler vi om mange, når man som jeg har malet i omkring 15 år, kan man se organiske figurer, slyngplanter og andre elementer fra naturen.

Jeg maler fordi jeg ikke kan lade være, så enkelt er det. Hvis der går lang tid -flere måneder, hvor jeg ikke har et maleprojekt, kan jeg få billedabstinenser. Der er som om, jeg altid skal være i gang en skabende proces, hvor det er figurer og farver, der fylder mit sind. Min maleproces er en fri proces. Jeg har ikke på forhånd et mål eller en plan. Min proces er nærmest formålsløs i en længere periode. Derfor har jeg altid gang i flere malerier på samme tid. Derfor kan mine billeder nemt være halve og hele år undervejs før de vokser ud af det tomme og formålsløse rum og ind i en mere stram og styret retning. Jeg er selvlært, men har dog siden jeg var barn haft en blyant og tusch klar til at lave mønstre og kruseduller i diverse hæfter og andet, der kunne tegnes på. Det er som om jeg starter i et kaos. Enten bliver det ved for længe eller også er jeg ”heldig” at opdage en retning i det jeg har lavet, så jeg bliver revet med i en bølge af farver og mønstre. Det betyder derfor også, at mine billeder får en slags DNA, der er mit og man er sjældent i tvivl om, at det er mig, der har lavet billedet, når det står færdigt og klar til udstilling.
Jeg maler primært akrylmalerier og laver billedcollager.

Jeg har udstillet mange forskellige steder, været tilknyttet gallerier og kunstforeninger og er en del af strøgkunst i Tølløse, der udstiller lokalt i Tølløse.

Telefon: 28 82 18 18
Email: sprogdesigneren@gmail.com

Få kørselsvejledning